固然，电影、电视剧之间具有很强的相似性和亲缘性，但它们本质上是不同的媒介，有着不同的创作范式和相对稳定的艺术特征，观众对它们也有各自的审美期待。电视是小荧屏，与观众的视觉距离很近，镜头运动会相对舒缓单调，大量使用特写和近景，避免给观众带来眼花缭乱之感；电影是大银幕，包容的信息量更为丰富，镜头语言往往具备更强更丰富的动作性，综合运用推、拉、摇、移、跟、升、降等手法提升镜头语言的视觉冲击力和感染力。电视剧的篇幅具有很强的伸缩性，短一点的可以是如今12集的短剧规格，长一点的话可以长达四五十集甚至更多，叙事上它拥有多样的节奏选择，可以闲庭信步、不疾不徐，可以家长里短、细水长流，也可以反转不断、跌宕起伏；电影的篇幅相对固定，基本上就两个小时，对故事的独立、凝练与完整性有很高的要求，更多经由画面而非台词交代信息。电视剧的观看环境既个性又多元，而且可以暂停、可以倍速、可以重播，可以随时进入随时退出，甚至有时只是一种日常的背景声和陪伴，欣赏氛围更为轻松多元；院线电影上映时观众需要进入电影院的密闭空间，在两个小时的时间里屏蔽外界干扰、全身心地投入故事中，它具备艺术欣赏的特点，对故事的沉浸感提出更高的追求……这意味着，无论是“影改剧”还是“剧改影”，均有必要根据新媒介的特征在叙事上做出必要的调整。

看完这部剧集，可能会让不少年轻观众，对娱乐圈是怎么回事，有一个异常清醒的认识！

可以说当下年代剧，也不足以与《人生之路》相比较而言。近几年来，央视剧层出不穷，但这样的精品却是少有。

电影工作转隶以来，在中宣部支持指导下，我们一方面逐步实现了管理上的平稳过渡，同时积极发挥党委部门资源调度和统筹协调优势，力争为行业发展创造更好条件。一是健全管理体制，充实专业力量。去年增设宣传部直属事业单位“电影事业发展中心”，增加事业编制，引进专业人才，提高运转效率。北京审片任务重，我们不断提高内容把关能力，充实专业审委，动态调整审委结构，持续开展培训和案例交流，不断提升审查意见的专业性和准确性。二是主动沟通服务，凝聚各方合力。坚持寓服务于管理之中，设立电影局公开热线，畅通与创作单位交流渠道；将电影服务融入“两区建设”，最大程度简化行政程序、缩短审批时间；建立创作恳谈会机制，解编创队伍之难、解制作机构之难；健全影视摄制服务机制，推出“服务包”，加强多部门跨领域联系协调。三是完善公共服务，推动深度融合。我们创新升级电影公共服务和惠民工程，广泛开展惠民观影活动，发放千万元“观影券”激励观众回归影院。开展新时代文明实践中心试点，提升农村公益放映水平。加强文化中心和科技创新中心建设深度融合，在科技赋能电影产业发展上寻求新路径、实现新突破。

“实现艺术电影的高质量发展，要尊重电影艺术的发展规律，从剧本这一‘立剧之本’抓起。”演员张光北结合自己在演艺一线的体会，认为做到艺术、技术、市场三者有机结合，才能创造出优秀的艺术电影作品。

国剧领域里，家庭剧是个怎么拍都拍不腻的题材。这个题材能拍的方向太多了。