《小鹿斑比》的故事发生在森林里，一个风光明媚的春天，斑比为了获得母鹿的爱而与另一只公鹿决斗，结果斑比赢得胜利。到秋季，由于人类引起森林大火，斑比被困火中，在父亲的鼓励下，它勇敢跃入瀑布从而得救。又是一个春天，斑比已长成一头雄伟的公鹿，代替年老的父亲，坐上统治森林的王者宝座。

当然，不可否认的是这是一个险招，搞好了是甜蜜“姐弟恋”，搞不好就也会遭到反噬。比如正在热播的蒋雯丽和明道的《转角之恋》就是如此。

还记得陈建斌、董勇、郝平主演的刑侦剧《三叉戟》吗，如今陈建斌再演刑侦剧，对他的表现很是期待。

唐朝是一个包容的时代，和而不同、兼收并蓄造就了盛世繁华。在片中，仅是舞蹈，就有柘枝舞、胡姬舞等。电影也承袭了大唐的包容性，将诗书舞乐画酒等文化相融合，具象化诗篇，在为观众带来饕餮奇观的同时，极力再现人物当时的心境与情思。以李白入道，与岑夫子、丹丘生等人饮酒而作《将进酒》一幕为例，当李白官场失意，勘破不了儒法之时，他决定入道教。尽管李白整个人沮丧至极，但是他在盛唐时期积攒的傲气与仙气仍使他创作出了千古名篇《将进酒》。影片具象化该诗，让“酒仙”李白在斑斓混沌中，见庙堂之远，叹人生之愁，但在尝过美酒之后，赫然豁达，回归赤诚。此时的他有如庄子逍遥游，看透世俗，见鲲鹏扶摇直上九万里而达到至人无己、神人无功、圣人无名的境界。

从诗歌文学到影视创作，日本人擅长观察生活的细微处。以日本的俳句为例，它以“五-七-五”为结构，一般要加入可以代表季节的季语。在这样严格的结构限制之下，要求诗人体味生活，找出四季变换中的现象、景物、动物。被称为“俳圣”的日本作家松尾芭蕉创作的《古池》：“闲寂古池旁，蛙入水中央，悄然一声响。”这首俳句描写了一只青蛙跳入古池的刹那，虽然是一闪而过的动作，却让人感受到大自然的无限生机。正因这一文化传统的存在，才使得日本诞生了《深夜食堂》《孤独的美食家》《小森林夏秋篇》等通过生活细节来展现人世间真情真味的影视作品。《重启人生》所展现的生活流喜剧也是在这一文化框架下孕育的产物。

在这个看似乏善可陈的壳子里，《茶啊二中》另辟蹊径，没有将互换重点拘泥于以往影视作品中比较常见的“性别互换”中，而更偏向“职业互换”，讲述了一个老师和学生互换身份的新奇故事。